ESPECTÁCULO ESCÉNICO “AGUAFUERTE. ALMAFUERTE”

 

ACTIVIDAD CON MOTIVO DE LA CLAUSURA DE LA EXPOSICIÓN TEMPORAL “GOYA. TESTIGO DE SU TIEMPO”

Sábado 10 de junio de 21:15 a 22:00h

Planta Baja del MUBAG.

Entrada libre. Limitada al aforo del local

“Aguafuerte. Almafuerte” es un espectáculo escénico de expresión corporal aplicada a las artes escénicas. Cuatro actores, dos hombres y dos mujeres, recrean el universo expresivo y las composiciones de los grabados de Goya, a través de los gestos, los movimientos, el conflicto y la carga dramática y simbólica de estos grabados. Una propuesta visual y sonora, con recreación de los espacios sonoros contenidos en imágenes mediante voces, sonidos, susurros, cantos y breves diálogos. Esta exploración por la expresión dramática, teatral, de las tres colecciones de grabados expuestas en el MUBAG: La Tauromaquia, Los Disparates y Los Desastres de la Guerra, está contada en primera persona por el mismo Francisco de Goya y Lucientes, que revela los detalles de su propia obra mientras las escenas de sus grabados van tomando forma delante de sus ojos.

DESCUBRE UNA OBRA DE ARTE EN EL MUBAG. 7 DE JUNIO DE 2017

Actividad: Ciclo Descubre una obra de arte en el MUBAG

Fecha: 7 de junio de 2017 a las 20:00h

Lugar: Alicante. MUBAG

Organiza: IAC Juan Gil-Albert

Colabora: MUBAG

Artista: Sol Pérez

Título de la obra: Formas

Artista

SOL PÉREZ

Ceramista, fotógrafa, grabadora y pintora. Nacida en Elche, comienza en el año 1978 su aprendizaje cerámico en la alfarería de José Martínez de Agost. Continúa sus estudios asistiendo a cursos monográficos, entre otros, con Fernández Chiti, Nino Carusso y  Emidio Galassi.

Expone en 1981 individualmente en la CAM de Orihuela, en 1983 en la Galería Gaudí, Barcelona, en 1987 en la Galería 11, Alicante, 1989 en el Centro de Cultura San José, Elche, 1994  Galería Vittorio, Alicante, 1995 Sala exposiciones de la C.A.M, Elche, 2014  Exposición de grabado y serigrafía sala Paseo Vintage Elche y en  2017 en el Museo del Mar, Castillo de Santa Pola. Participa en varias exposiciones colectivas como la realizada en 1979 en la sala de la CAPA de Alicante, que itinera en  Alcoy, Villena, Denia, Elche, Altea  Valencia. En 1982 en la Galería 0, de Murcia. En 1987 en la Lonja de Zaragoza, con la  Galería 11 expone en ARCO 1988. En 1989
Casa de Cultura de Altea, en la Biblioteca Municipal de Toulouse. En 1990
en el Palacio Gravina, Instalación Espai de llum. En  1992
Campus Universidad Alicante Visions de la Festa, Elche y en el 1994
Feria internacional de Gijón.

Tiene esculturas seriadas, murales y monumentos en espacios privados y públicos como la de 1991, Homenaje al mediterráneo, Playa de los locos Torrevieja y en las colecciones artísticas del Museo Arte contemporáneo de Elche, de la Diputación Provincial de Alicante, en el Museo Mané, Fuerteventura, Casa de la Festa, Elche y Universidad de Alicante. Entre sus publicaciones hay que destacar el libro de fotografía   La Palmera descubrimiento y asombro, publicado por la Diputación de Alicante, 2007.

Conferenciante

EMILIO SOLER

 Nacido en Barcelona en 1946, es Licenciado en Geografía e Historia y Doctor en Historia Moderna por la Universidad de Alicante. Ha sido Director General de Cultura de la Generalitat Valenciana entre 1981 y 1992, así como diputado socialista en les Corts Valencianes durante tres legislaturas, entre otros cargos públicos.

Autor de diversos artículos y libros sobre la historia de los viajes y los viajeros por España, especialmente entre los siglos XVII al XIX. Ha colaborado en diversos catálogos sobre exposiciones de artistas alicantinos, incluidas las dos últimas de Arcadi Blasco en el Museo Universitario de Alicante y en la Universidad de Alcalá de Henares. En 1996 comenzó a dar clases en la Universidad de Alicante en el Departamento de Historia Medieval y Moderna, habiéndose jubilado recientemente.  Entre sus cargos académicos figura el haber sido Director de la Universidad Permanente y Director de la Sede Universitaria de Alicante.

Actualmente es socio numerario de la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Valencia, pertenece al Patronato de la Fundación del Museo Arqueológico Provincial (MARQ), es miembro del Patronato de la Fundación Arte Siglo XX de “La Asegurada”, Académico correspondiente de la Real Academia Hispanoamericana de Cádiz, socio de la Sociedad Geográfica Española y colaborador del  Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert en el Departamento de Publicaciones.

ESPAI DE TELLES

REAPERTURA DEL ESPACIO CON NUEVO HORARIO

Desde el 6 de junio de 2017. Segunda planta.

HORARIO: De martes a sábados de 10:00 a 12:00h y de 16:00 a 18:00h. Domingos de 10:00 a 12:00h. Preferencia niños/as de 0 a 3 años, acompañados por adultos.

Este espacio es el primer espacio dedicado a la primera infancia en un museo español. La iniciativa surge del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana que ha vuelto a contar con Arquilecturas para el desarrollo de este proyecto.

El espai de telles del MUBAG se organiza a partir de cuatro mesas de luz recuperadas de los fondos del CMCV y a su alrededor se crea una volumetría que posibilita una mayor superficie de exploración y que busca su inspiración en la técnica del origami. El suelo se repliega para que la actividad se despliegue, a partir de la repetición de figuras poliédricas que invitan a recorrer y habitar el espacio.

En de telles no hay instrucciones, no las busque, no las imponga; los niños y niñas con su curiosidad innata sabrán hacer, construir, observar, gatear, tocar, oler, componer y descomponer, encontrar un reflejo por abajo, por arriba, por un lado o por el otro, de forma individual o colectiva.

SUELO DE LUZ. Espacio de experimentación, investigación, e inmersión, en el que la luz y sus diversas formas son abordadas a través de la exploración.

ESPEJO. Se trata de uno de los elementos más importantes en el desarrollo de los niños durante los primeros años de edad y ayuda al desarrollo de tres áreas fundamentales: conocimiento de uno mismo, conocimiento del entorno y el lenguaje.

COLOR Y FORMA. El espacio se pliega en triángulos donde el color y la forma no están disociados. El empleo del color en la sala está unido a la forma de los materiales, con los que imaginar y crear.

 

CONFERENCIA “Vida y obra del pintor Jerónimo Jacinto de Espinosa”

Impartida por Lorenzo Hernández Guardiola, Doctor en Historia del Arte y Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Fecha: 1 junio 2017. Hora: 20:00h.

Este año 2017 se cumple el 350 aniversario del fallecimiento del pintor alicantino Jerónimo Jacinto de Espinosa (Cocen­taina, Alicante, 1600-Valencia, 1667), destacada figura del arte español. Por esta razón el MUBAG le está realizando un Homenaje compuesto de varias actividades.

 El 10 de mayo se inauguró el ESPACIO EXPOSITIVO con las dos obras religiosas del artista que posee en su fondo artístico la Colección de la Diputación de Alicante, que se podrán contemplar hasta el 01 de octubre de 2017. 

El jueves, 01 de junio, a las 20:00h, ofreceremos una CONFERENCIA a cargo de Lorenzo Hernández Guardiola sobre la Vida y obra del pintor Jerónimo Jacinto de Espinosa (1600-1667).

Lorenzo Hernández Guardiola

Premio Extraordinario de Licenciatura. Doctor en Historia del Arte. Académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Catedrático de Enseñanza  Secundaria. Miembro del Centro de Arte de la Época Moderna (CAEM) de la Universidad de Lleida.

Desde 1995 hasta 2007 fue Subdirector de Exposiciones Retrospectivas del Instituto Alicantino de Cultura “Juan Gil- Albert”. Ha sido Miembro de Número del antiguo Instituto de Estudios Alicantinos, Vicepresidente del Ateneo de Alicante y Asesor Científico del Museo de Bellas Artes de Valencia .Medalla de Honor del Ateneo de Alicante.

Tiene publicados decenas de  libros   y artículos de investigación sobre su especialidad, Historia del Arte, y ha dictado distintas conferencias sobre Velázquez y pintura valenciana del  Renacimiento entre otros temas, en  universidades, academias de bellas artes, museos (Museo del Prado)  y en distintas entidades culturales. Miembro del Comité Científico de Congresos de Historia del Arte. Profesor de Cursos de Verano (Universidad de Elche). Comisario de   distintas exposiciones, entre ellas “La Luz de las Imágenes. La Faz de la eternidad”. Alicante, abril 2006- enero 2007. Ha ejercido la crítica de Arte  y ha sido  miembro de jurados de Concursos  de Arte Contemporáneo.

Escritor, en 1993 obtuvo el Primer Premio del concurso internacional de novela corta “Gabriel Sijé” . Finalista del Premio “Azorín” de novela 2014.

Para completar este homenaje se llevará a cabo un CONCIERTO que hemos organizado para el 21 de septiembre a las 19h, Homenaje a Jerónimo Jacinto de Espinosa.  Concierto de música antigua  por parte del quinteto “The Entertainers Teachers”.

 

NUEVA OBRA EN “EL SIGLO XIX EN EL MUBAG”

INCORPORACIÓN DE LA OBRA ¡Y el mar siempre azul! DE ANTONIO FILLOL EN LA EXPOSICIÓN EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista

Primera Planta.

Del 18 de mayo de 2017 al 18 de mayo de 2019.

Depósito de dos años del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, que se presentó al público el 18 de mayo de 2017, coincidiendo con la celebración del Día Internacional del Museo.

Por la relevancia del artista Antonio Fillol del que se realizó una exposición titulada “Antonio Fillol Granell (1870-1930). Naturalismo radical y modernismo”, organizada por el Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana, el año pasado en el Museo de Bellas Artes, Gravina, MUBAG, se ha aceptado por la Diputación de Alicante el depósito que ofertó el mencionado consorcio, a título gratuito, por un periodo de dos años de una de las obras que formó parte de la exposición: ¡Y el mar siempre azul!

Aunque Fillol cultivó con brillantez diferentes temas, fueron la pintura social y la de género las que mayores reconocimientos le proporcionaron y en las que más empeño puso, aunque fue también un agudo y profundo retratista así como un afinado paisajista.

La casi totalidad de su obra se encuadrada de manera decidida en la cultura del naturalismo del Fin de Siglo. Fillol indaga en factores sociológicos y psíquicos con el propósito de hacer de la pintura un documento verídico y de análisis de las pasiones humanas. La crudeza y radicalidad de algunos de sus temas establecen un vivo contraste con el naturalismo edulcorado y sentimental que prácticamente desarrollaron la mayoría de artistas de su tiempo.

Para él la pintura debía ser algo más que una tela bien pintada, el alma de la obra tenía que imponerse al brochazo artificioso y deslumbrador. La sinceridad de su trabajo, no sólo se evidencia en los cuadros de marcado carácter social, algunos de ellos verdaderos documentos periodísticos de conflictos acontecidos en Valencia y vividos por el propio artista, sino también en su serie de personajes arquetipos y en los retratos, a los que infundió una gran carga psicológica, en los paisajes de la montaña o de la Albufera, que descubrió para la pintura y en las escenas de tradiciones y costumbres valencianas.

Fillol fue a la Exposición Nacional de 1912 con dos obras muy elaboradas, que representan perfectamente el cambio que se está produciendo y la diversidad de sus registros. Uno era una pintura de temática social y el otro un retrato de un tipo popular urbano: Mister May y ¡Y el mar siempre azul! depositada por el Consorcio y que encaja a la perfección con sus compañeras de este bloque de “Exposiciones y Premios”, en las que la temática social y de tragedia son las protagonistas. Sobre todo con La última borrasca de Heliodoro Guillén,  en el que se narra otro acontecimiento fatídico tras un temporal en la mar.

Os animamos a contemplar de cerca esta espectacular obra.

 

 

ARQUITECTURA EFÍMERA

“EL ARTE QUIERE SER SENTIDO”, desde el 19 de mayo hasta el 09 de junio de 2017.

Proyecto de la Universidad de Alicante que engloba 7 instalaciones efímeras en 7 centros culturales de Alicante.

En el MUBAG, la instalación titulada “El arte quiere ser sentido” consiste en una nube fluida y suave que desborda los límites físicos del Museo para tener voz  en el espacio público invitando a la acción. Esta instalación reproduce la palabra “tocar”.

Una nube textil de fibras naturales y sintéticas sobre un soporte reciclado y no agresivo para el edificio desborda por los balcones apropiándose de la fachada y desvelando un mensaje. El mensaje y el material empleado hacen alusión al antiguo arte de la Cariciería, la cual tiene que ver con el tacto y las sensaciones transmitidas por el espacio. Se pretende pues, conformar un ambiente cálido y acogedor que acerque a los visitantes y les sugiera sentir el espacio con sus propias manos haciendo uso de una instalación efímera y degradable temporal y espacialmente.

Profesora:

Adriana Figueiras Robisco

Colaboradora:

Carmen Sofía Linares León

Estudiantes de 3º de Arquitectura:

Mercedes Soto García

Juan Saquero González

Vicente Javier Morant Trives

El proyecto “Arquitecturas Efímeras y Controversias Culturales” está formado por un conjunto de siete instalaciones realizadas por los estudiantes de 3º de Arquitectura de la Universidad de Alicante (UA)

Las 7 instalaciones se pueden contemplar en:

  • MUBAG “El arte quiere ser sentido”
  • GIL-ALBERT “El arte tiene permiso para invadir”
  • MACA “Ocultar o enseñar lo olvidado”
  • CIGARRERAS “De musa a artista”
  • MUA “Navegar en lo ausente”
  • MUSEO DE AGUAS “Aqua viva”
  • Sala de Exposiciones Lonja de Pescado “El mar persiste”

VISITAS GUIADAS PARA GRUPOS

Ofrecemos VISITAS GUIADAS gratuitas para grupos formados a partir de 10 personas, que deseen disfrutar durante 60 minutos de la experiencia de conocer a fondo la exposición permanente EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista, la exposición de Emilio Varela en la Colección de Diputación de Alicante, o la exposición temporal vigente en el momento de la concertación.

La reserva de grupos se realizará previa concertación, en el teléfono 966377034, en horario de lunes a viernes de 10:00h a 18:00h, o en el e-mail:concertacion.mubag@diputacionalicante.es

Se informa a los asistentes a estas visitas que pueden ser fotografiados, por el personal del museo, durante el desarrollo de las mismas. Estas imágenes formarán parte de los archivos del museo y podrán ser utilizadas en la página web y redes sociales.

DÍA INTERNACIONAL DEL MUSEO 2017

¡CELEBRA EL DÍA INTERNACIONAL DEL MUSEO EN EL MUBAG!

Os esperamos desde el jueves, 18 de mayo, hasta el domingo, 21 de mayo, con actividades para todos los públicos. AVISO: las actividades con inscripción previa están completas.

El PASAPORTE de los Museos de Alicante está disponible desde el 11 de mayo en los centros participantes. En este folleto/pasaporte encontraréis todas las actividades de los centros culturales que nos hemos unido en esta celebración por quinto año consecutivo. El 18 de mayo se empezará a sellar el pasaporte, y si visitáis 5 de los 10 centros conseguiréis un REGALO seguro.

Centros Culturales y Museos participantes: Las Cigarreras, IAC Juan Gil-Albert, Lonja del Pescado, MACA, MARQ, MUA, Museo de Aguas, Museo Nueva Tabarca, Museo Volvo Ocean Race y MUBAG.

Más información en el facebook y twitter de Museos de Alicante, y en la página web y redes sociales de cada centro.

PROGRAMACIÓN MUBAG

TODAS LAS ACTIVIDADES CON INSCRIPCIÓN PREVIA ESTÁN COMPLETAS.

Jueves, 18 de mayo de 2017:

HORARIO de 10 a 20 h.

  • Maratón Fotográfico. Realización de fotografías libres que inspiren el lema del DIM “Museos e historias controvertidas: decir lo indecible en los museos”. Compartirlas en Instagram con #DimMUBAG y etiquetar al museo. Del 18 al 20 de mayo.
  • 12:30h Inauguración Arquitecturas efímeras y controversias culturales “El arte quiere ser sentido”. Instalación en la fachada del museo realizada por estudiantes de arquitectura de la UA que potenciará la imagen urbana del MUBAG. Exterior: fachada MUBAG. A partir 19 mayo. AVISO: retrasamos la inauguración al viernes.
  • 18:00h. Audición alumnos/as departamento de piano. Conservatorio Superior de Música Óscar Esplá de Alicante. Entrada libre, limitada al aforo del local. Planta Baja: zona piano.
  • 18:30h. Visita guiada en la exposición permanente EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista con motivo de la presentación de “La obra invitada”. Plazas limitadas. Inscripción previa.

Viernes, 19 de mayo de 2017:

HORARIO de 10 a 20 h.

  • 19:00h. Concierto de piano “Vive el MUBAG con música”. Entrada libre, limitada al aforo del local. Planta Baja: zona piano.

Sábado, 20 de mayo de 2017:

HORARIO de 10 a 24 h.

  • 12:00h a 14:00h. Taller para niños/as “Imaginando como Goya”. Al igual que Goya se expresó en los muros de su casa la Quinta del Sordo podréis pintar los muros del MUBAG. Sin inscripción. Planta Baja.
  • 12:00h. Visita Pinacoteca (Almacén) y Taller de Restauración de Diputación de Alicante. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETA.
  • A las 12:00h y a las 13:00h. Visita guiada a la exposición Goya. Testigo de su tiempo. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETA.
  • 18:00h a 20:00h. Juego de Pistas para niños/as “Dentro del Laberinto” en la exposición Goya.Testigo de su tiempo. 4 pases. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETOS.
  • 20:00h. Visita guiada accesible a la exposición Goya.Testigo de su tiempo. La visita será traducida simultáneamente a lengua de signos. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETA.
  • 21:00h. Visita guiada a la exposición Goya. Testigo de su tiempo. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETA.
  • 22:00h a 22:45h. Espectáculo Escénico “Aguafuerte. Almafuerte”. La expresión dramática en los grabados de Goya. Entrada libre, limitada al aforo del local.

Domingo, 21 de mayo de 2017:

HORARIO de 10 a 14 h.

  • 10:00h a 14:00h. Proyección de las fotografías del Maratón “Decir lo indecible”.
  • 11:00h a 13:00h. Improvisación teatral Goya.Testigo de su tiempo. Un actor encarnará a Francisco de Goya e interactuará con el público visitante.
  • 12:00h a 14:00h. Taller para niños/as “Imaginando como Goya”. Al igual que Goya se expresó en los muros de su casa la Quinta del Sordo podréis pintar los muros del MUBAG. Sin inscripción.
  • 12:00h. Visita Pinacoteca (Almacén) y Taller de Restauración de Diputación de Alicante. Plazas limitadas. Inscripción previa. COMPLETA.

Inscripción previa: 96 514 67 87 (en horario de lunes a viernes de 09:00h a 14:00h).

Se informa a los asistentes a estas actividades que pueden ser fotografiados, por el personal del museo, durante el desarrollo de las mismas. Estas imágenes formarán parte de los archivos del museo y podrán ser utilizadas en la página web y redes sociales.

HOMENAJE JERÓNIMO JACINTO DE ESPINOSA

ESPACIO EXPOSITIVO

Fechas: Del 10 de mayo al 01 octubre de 2017. Prorrogado hasta el 14 de enero de 2018.

Lugar: MUBAG, Planta Baja

Organiza: MUBAG

Procedencia de las obras: Colección Artística Diputación de Alicante y Depósito Fundación Elisa Tomás Yusti.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

Conferencia El arte en Alicante en tiempos de Espinosa. Los templos y su dotación mobiliar, a cargo de Alejandro Cañestro Donoso, Doctor en Historia del Arte y profesor de la Universidad de Alicante. Fecha: 26 octubre 2017. Hora: 20:00h.

Concierto Homenaje a Jerónimo Jacinto de Espinosa, interpretado por el cuarteto “The Entertainers Teachers”. Fecha: 21 septiembre 2017. Hora: 19h.

Conferencia Vida y obra del pintor Jerónimo Jacinto de Espinosa (1600-1667), a cargo de Lorenzo Hernández Guardiola, Doctor en Historia del Arte y Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Fecha: 1 junio 2017. Hora: 20:00h.

Al cumplirse el 350 aniversario del fallecimiento de Jerónimo Jacinto de Espinosa, pintor natural de Cocentaina y excelente representante del arte valenciano del siglo XVII, la Diputación de Alicante ha considerado rendirle un homenaje, exponiendo en el MUBAG, las dos únicas obras que atesora en su Colección: San Pedro Mártir y la atribuida Dormición de la Virgen, depósito de la Fundación Elisa Tomás Yusti.

Su carrera pictórica, desarrollada enteramente en Valencia, estuvo marcada por los numerosos encargos solicitados por una clientela devota y piadosa perteneciente a órdenes religiosas, al alto clero y a la nobleza. Encargos que no le permitieron una gran experimentación, pero sí la creación de un estilo uniforme y muy personal con rasgos inconfundibles, que le convirtieron en el único protagonista de la escena artística valenciana tras la muerte de los Ribalta.

Su extensa producción artística, centrada en la representación de asuntos religiosos y en el cultivo del retrato, se enmarca dentro del naturalismo tenebrista. La monumentalidad en las composiciones, el intenso tratamiento lumínico basado en el claroscuro, y la gama de tonalidades utilizadas entre las que destacan los tonos terrosos, dotaron a su obra de una gran viveza y expresividad.

Con este homenaje brindamos una nueva oportunidad de conocer a esta figura que consagró por entero su vida al arte y a la que hace dieciséis años dedicamos una completa exposición en este mismo museo.

VIVE EL MUBAG CON MÚSICA

Os proponemos visitar el museo mientras suenan al piano las composiciones musicales de Benjamin Sun.

Estas veladas musicales se realizarán una vez al mes y serán los siguientes días:

Viernes, 28 abril 2017 – 19:00h.

Viernes, 19 mayo 2017 – 19:00h.

Viernes, 30 junio 2017 – 19:00h.

Viernes, 29 septiembre 2017 – 19:00h.

Viernes, 27 octubre 2017 – 19:00h.

Viernes, 24 noviembre 2017 – 19:00h.

El programa musical estará formado por las siguientes composiciones, todas ellas originales del artista:

Sencillo (easy)

Volando libre como un pájaro

Dejando libre al amor

Agua

Lluvia

Azul

Peace in the fores

La belleza de la vida (the beauty of life)

La frecuencia del corazón

Origen

La noche de a creaci´n

It’s love

Vals en la luna

La senda

Bolero a la felicidad

La ilusión del amor

La espera

El encuentro

Medievo

Profundo

The tunnel

Aire

Piano Water

Acuario

Entrada libre, limitada al aforo del local.

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