DESCUBRE UNA OBRA DE ARTE EN EL MUBAG. 6 DE SEPTIEMBRE DE 2017

Actividad: Ciclo Descubre una obra de arte en el MUBAG

Fecha: 6 de septembre de 2017 a les 20:00h

Lugar: Alacant. MUBAG

Organiza: IAC Juan Gil-Albert

Colabora: MUBAG

Artista: María Dolores Mulá

Título de la obra: La Dama Azul

ARTISTA/CONFERENCIANT
MARÍA DOLORES MULÁ

Professora en l’Escola de Pintura “Hort del Xocolater ”CAM, Elx, des de 1985. I des de 2004 és professora del Taller de Pintura del Secretariat de Cultura de la Universitat d’Alacant.

Artista, amb cinquanta exposicions individuals i cent cinquanta-quatre col·lectives a Espanya, França, Itàlia, Suïssa, Perú, Japó, EUA, Argentina i Mèxic. Pintora, gravadora i creadora en múltiples camps. Amb obra en diverses institucions com la Calcografia de l’Acadèmia de Belles arts de Sant Fernando, la Biblioteca Nacional de Madrid, l’Institut Alacantí de Cultura Juan Gil-Albert de la Diputació d’Alacant, l’Ajuntament d’Alacant, l’Ajuntament d’Elx i museus com el Museu de la Universitat d’Alacant, MUA, el Museu de Puçol, Elx, el Museu d’Art Contemporani de Cuzco, Perú i en Inghaku Sanzensha, Tòquio, Japó.

Ha participat en Fires internacionals com les d’ESTAMPA en els anys: 2008, 2007, 2006, 2005, 1997. INTERARTE: 1993 VALÈNCIA. EUROP’ART 1994 GINEBRA. ARC, 1992, 1991, 1988, 1987 MADRID. Des de 1984 realitza més de trenta exposicions individuals a Alacant, Bilbao, Granada, Lugo, Madrid, Barcelona, Perú i Nova York, entre altres ciutats, a més de participar en diverses biennals i realitzar diferents exposicions col·lectives per Espanya i Europa, com poden ser Arc 86, 88, 91, 92, Interarte 93, Europ Art’94, Estampa 97 Madrid. Entre les mostres més recents a assenyalar l’exposició “Terra inundada” en el Museu de la Universitat d’Alacant (MUA) comisariada per Juan Antonio Roche I Pepe Calvo.

 

LA RENOVACIÓN DEL PAISAJE EN MUÑOZ DEGRAIN

Exposición: Reconocimiento Internacional. “La renovación del paisaje en Muñoz Degrain”

Organiza: MUBAG, Museo de Bellas Artes Gravina

Lugar: MUBAG, 1ª PLANTA, dentro de la exposición permanente EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista

Fechas: Del 20 de julio de 2017 al 24 de junio de 2018

Procedencia de las piezas: Museo de Bellas Artes de València

Considerado como uno de los más originales renovadores de la tradición del paisaje español, Antonio Muñoz Degrain, pintor único y revolucionario, consiguió gracias a su libertad artística fama y prestigio internacional. Admirables reconocimientos que nos llevan a dedicar a este artista valenciano un espacio en el MUBAG dentro de la espléndida exposición EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista.

Este maestro indiscutible del paisaje asombró desde su juventud con una extraordinaria modernidad frente al academicismo clasicista de sus contemporáneos. Con su imaginación desbordada, desarrollada en sus múltiples viajes, y con su atrevida paleta de colores, definida como una auténtica fantasía cromática, convirtió simples parajes en imponentes escenarios naturales.

En la variada selección de paisajes, escogidos para nuestra muestra, procedentes de la colección que atesora el Museo de Bellas Artes de València, os invitamos a descubrir su impronta romántica, su fascinación por el exotismo y su personalísima interpretación de la naturaleza.

NUEVA OBRA EN “EL SIGLO XIX EN EL MUBAG”

INCORPORACIÓN DE LA OBRA ¡Y el mar siempre azul! DE ANTONIO FILLOL EN LA EXPOSICIÓN EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista

Primera Planta.

Del 18 de mayo de 2017 al 18 de mayo de 2019.

Depósito de dos años del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, que se presentó al público el 18 de mayo de 2017, coincidiendo con la celebración del Día Internacional del Museo.

Por la relevancia del artista Antonio Fillol del que se realizó una exposición titulada “Antonio Fillol Granell (1870-1930). Naturalismo radical y modernismo”, organizada por el Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana, el año pasado en el Museo de Bellas Artes, Gravina, MUBAG, se ha aceptado por la Diputación de Alicante el depósito que ofertó el mencionado consorcio, a título gratuito, por un periodo de dos años de una de las obras que formó parte de la exposición: ¡Y el mar siempre azul!

Aunque Fillol cultivó con brillantez diferentes temas, fueron la pintura social y la de género las que mayores reconocimientos le proporcionaron y en las que más empeño puso, aunque fue también un agudo y profundo retratista así como un afinado paisajista.

La casi totalidad de su obra se encuadrada de manera decidida en la cultura del naturalismo del Fin de Siglo. Fillol indaga en factores sociológicos y psíquicos con el propósito de hacer de la pintura un documento verídico y de análisis de las pasiones humanas. La crudeza y radicalidad de algunos de sus temas establecen un vivo contraste con el naturalismo edulcorado y sentimental que prácticamente desarrollaron la mayoría de artistas de su tiempo.

Para él la pintura debía ser algo más que una tela bien pintada, el alma de la obra tenía que imponerse al brochazo artificioso y deslumbrador. La sinceridad de su trabajo, no sólo se evidencia en los cuadros de marcado carácter social, algunos de ellos verdaderos documentos periodísticos de conflictos acontecidos en Valencia y vividos por el propio artista, sino también en su serie de personajes arquetipos y en los retratos, a los que infundió una gran carga psicológica, en los paisajes de la montaña o de la Albufera, que descubrió para la pintura y en las escenas de tradiciones y costumbres valencianas.

Fillol fue a la Exposición Nacional de 1912 con dos obras muy elaboradas, que representan perfectamente el cambio que se está produciendo y la diversidad de sus registros. Uno era una pintura de temática social y el otro un retrato de un tipo popular urbano: Mister May y ¡Y el mar siempre azul! depositada por el Consorcio y que encaja a la perfección con sus compañeras de este bloque de “Exposiciones y Premios”, en las que la temática social y de tragedia son las protagonistas. Sobre todo con La última borrasca de Heliodoro Guillén,  en el que se narra otro acontecimiento fatídico tras un temporal en la mar.

Os animamos a contemplar de cerca esta espectacular obra.

 

 

HOMENAJE JERÓNIMO JACINTO DE ESPINOSA

ESPACIO EXPOSITIVO

Fechas: Del 10 de mayo al 01 octubre de 2017. Prorrogado hasta el 14 de enero de 2018.

Lugar: MUBAG, Planta Baja

Organiza: MUBAG

Procedencia de las obras: Colección Artística Diputación de Alicante y Depósito Fundación Elisa Tomás Yusti.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

Conferencia El arte en Alicante en tiempos de Espinosa. Los templos y su dotación mobiliar, a cargo de Alejandro Cañestro Donoso, Doctor en Historia del Arte y profesor de la Universidad de Alicante. Fecha: 26 octubre 2017. Hora: 20:00h.

Concierto Homenaje a Jerónimo Jacinto de Espinosa, interpretado por el cuarteto “The Entertainers Teachers”. Fecha: 21 septiembre 2017. Hora: 19h.

Conferencia Vida y obra del pintor Jerónimo Jacinto de Espinosa (1600-1667), a cargo de Lorenzo Hernández Guardiola, Doctor en Historia del Arte y Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Fecha: 1 junio 2017. Hora: 20:00h.

Al cumplirse el 350 aniversario del fallecimiento de Jerónimo Jacinto de Espinosa, pintor natural de Cocentaina y excelente representante del arte valenciano del siglo XVII, la Diputación de Alicante ha considerado rendirle un homenaje, exponiendo en el MUBAG, las dos únicas obras que atesora en su Colección: San Pedro Mártir y la atribuida Dormición de la Virgen, depósito de la Fundación Elisa Tomás Yusti.

Su carrera pictórica, desarrollada enteramente en Valencia, estuvo marcada por los numerosos encargos solicitados por una clientela devota y piadosa perteneciente a órdenes religiosas, al alto clero y a la nobleza. Encargos que no le permitieron una gran experimentación, pero sí la creación de un estilo uniforme y muy personal con rasgos inconfundibles, que le convirtieron en el único protagonista de la escena artística valenciana tras la muerte de los Ribalta.

Su extensa producción artística, centrada en la representación de asuntos religiosos y en el cultivo del retrato, se enmarca dentro del naturalismo tenebrista. La monumentalidad en las composiciones, el intenso tratamiento lumínico basado en el claroscuro, y la gama de tonalidades utilizadas entre las que destacan los tonos terrosos, dotaron a su obra de una gran viveza y expresividad.

Con este homenaje brindamos una nueva oportunidad de conocer a esta figura que consagró por entero su vida al arte y a la que hace dieciséis años dedicamos una completa exposición en este mismo museo.

DESCUBRE UNA OBRA DE ARTE EN EL MUBAG. 5 ABRIL 2017

Actividad: Ciclo Descubre una obra de arte en el MUBAG

Fecha: 5 de abril de 2017 a las 20:00h

Lugar: Alicante. MUBAG

Organiza: IAC Juan Gil-Albert

Colabora: MUBAG

Artista: Elvira Pizano   

ARTISTA

Elvira Pizano Rovira, Albacete.1935.

Inicia su formación artística asistiendo a los cursos de dibujo y pintura en la Academia  Alona, dirigida por Begoña Martínez. A partir de 1986, en el Departamento de Arte y Comunicación Visual Eusebio Sempere del Instituto de Cultura Juan Gil Albert, participa y realiza distintos talleres de dibujo, pintura, grabado, fotografía, técnicas artísticas, historia del arte, performance, crítica del arte, con los profesores Vicente Rodes, Javier Lorenzo, María Chana, Rilo Chimierloz, Michel Coeymans, Román de la Calle, Manuel Guillén, Francisca Lita Sáez. E igualmente en otros impartidos en el Centro de Arte y Fotografía ESPIRAL, en la CAM, en el Museo de la Asegurada, en la UA con los profesores Wang Jinghuai, Alfonso Sánchez Luna, Pedro Olaya Ruano, Omar Telgado, María de Felipe. En 1994 presentó en La Naya su primera muestra individual, a la que siguieron, entre otras, la del 2000 en la CAM, en La Decoradora, en el Museo Casa Orduña, en la Galería Catarsis, y más recientemente en el Museo de la Universidad de Alicante y  en el Club Información. Entre las numerosas exposiciones colectivas podemos mencionar,  en este 2017, su participación en la Exposición Homenaje a Miguel Hernández en la sala de exposiciones de la Lonja de Pescado. Y desde su fundación, en 2007 pertenece al grupo de poesía VERSO A VERSO de la Universidad Permanente de la sede de la UA.

CONFERENCIANTE

Begoña Martínez Deltell

Directora de la Galería Aural desde 2001-2017. Licenciada en Bellas Artes por Facultad de San Carlos por la UPV, 1980-85. Entre 2006-10 es profesora Asociada de Escultura en la Facultad de Bellas Artes de la UMH de Elche, Campus Altea. Dirige y funda el Centro Espiral de Arte y Fotografía de Alicante entre 1991-99. Directora del programa Arte en las sedes universitarias, Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria, Universidad de Alicante entre 1996-2000. Dirige el proyecto “Exposiciones virtuales. Un recorrido virtual por la obra de artistas alicantinos” subvencionado por el Ministerio de Cultura, Educación y Ciencia. Crea el proyecto “Circuits d’Art Jove” con La Concejalía de Juventud de Alicante y El IVAJ de Valencia y el Ayuntamiento de Castellón. Asesora de Arte y directora de exposiciones del Centro 14 entre 1996-2004. Participa como ponente en mesas redondas y conferencias, ‘Mujeres Artistas”, la Colección MUA, Museo de la Universidad de Alicante; “Función de las Instituciones Públicas, Museos Galerías y”, SEU Sede de Alicante, la Universidad; “Arte no convencional en Alicante, KulturCAM, Alicante. Directora del Seminario “Cómo Nace Una Colección” en el Club Información, Alicante. Es comisaria independiente y ha escrito diversos textos para catálogos de artistas y publicaciones. Desde 2012 dirige la editorial Aural Ediciones.

 

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