CATALOGA UNA OBRA DE ARTE

CATALOGA UNA OBRA DE ARTE

Entre las funciones de un Museo se encuentran las de exhibir, conservar, difundir, investigar y estudiar sus colecciones. En este ejercicio os proponemos formar parte de nuestro equipo y realizar uno de nuestros principales trabajos, el que consiste en catalogar las obras de arte de nuestro fondo artístico.

En esta ocasión, y para que podáis comparar y ver diferencias en el estilo pictórico de dos artistas coetáneos y nacidos en la misma ciudad, Alcoi, os planteamos desarrollar el estudio e investigación de dos retratos femeninos de cuerpo entero presentes, en la sección de «Plenitud», en la exposición permanente EL SIGLO XIX EN EL MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista. El primero, el de Doña Matilde Periche, de estilo más clásico, pintado por Antonio Gisbert (1834-1901) hacia 1870, cedido por el Museo Nacional del Prado. Y el segundo, Dama en el gabinete de Emilio Sala (1850-1910), perteneciente a nuestra colección, con un estilo más novedoso influenciado por la pintura moderna francesa.

Doña Matilde Periche                   Dama en el gabinete

¿Estáis preparadas/os para comenzar a ser una/o de nosotras/os? A continuación, os mostramos los datos que aparecen en la cartela que acompaña a la obra en el museo y adjuntamos las fichas de catálogo cuyos campos están vacíos a la espera de ser cumplimentados. En la parte superior del PDF tenéis un encabezado en el que compartimos pistas para que sepáis rellenar cada campo.

Esperamos que disfrutéis estudiando las obras igual que lo hacemos nosotras. ¡Nos apasiona nuestro trabajo!

CARTELAS:

GISBERT PÉREZ, Antonio (Alcoy, Alicante, 1834 – París, 1901)
Doña Matilde Periche, hacia 1870
Óleo/lienzo, 225 x 155 cm
Depósito del Museo Nacional del Prado

SALA FRANCÉS, Emilio (Alcoy, Alicante, 1850 – Madrid, 1910)
Dama en el gabinete
Óleo/lienzo, 150 x 87 cm
Colección Diputación de Alicante

FICHAS CATALOGACIÓN MUBAG

RESTAURACIÓN DE LA OBRA «ACADEMIA» DE FERNANDO CABRERA

El equipo del Mubag está trabajando desde casa. Nuestras compañeras restauradoras os han preparado un documento en el que explican una de sus últimas restauraciones. Puedes leerlo y también pulsar en el altavoz de cada página para escuchar esta interesante intervención. Pinchad en el enlace que hay a continuación y descubrir el secreto que escondía este joven Baco pintado por el alcoyano Fernando Cabrera (1866-1937), en 1893, en Roma. Un trabajo de formación que envió a la Diputación de Alicante como prueba de aprovechamiento artístico de su pensión de pintura otorgada en 1891.

Vídeo

RESTAURACION ACADEMIA DE CABRERA

MUS ‘N’ BABIES

PLAZAS COMPLETAS

Sábado 7 de julio de 18:00 a 19.00h.

Destinado para 25 familias.

Se propone un tipo de visita pionero en el ámbito de la educación artística. Esta actividad une los conceptos de Música, Museo y Bebé, y consiste en realizar visitas dinamizadas a los museos y sus exposiciones temporales aplicando técnicas de educación musical.

Mediante la música, los niños de 0-3 años, acompañados por sus padres, podrán experimentar y disfrutar dentro del contexto de la exposición El siglo XIX en el MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista de una visita singular, ofreciendo de este modo la oportunidad de visitar exposiciones a un tipo de público, hasta el momento descuidado en los museos y centros de arte, y fundamental en su proyección de futuro como emisores de cultura.

El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana ha establecido un grupo de trabajo con UTEM escola de música, que cuenta con más de diez años de experiencia en el ámbito de la educación musical, y se centra en la aplicación de la metodología Willems.

Vamos a hacer un recorrido musical por la exposición permanente, haciendo parada en las obras más inspiradoras, la música nos explicará el «viaje de formación» que vivieron los pintores alicantinos del XIX, musicaremos paisajes, escucharemos las telas de los retratados y nos adentraremos en otra época de forma sensorial. Como siempre el mus’n’babies tendrá varias capas de lectura de la que el público podrá extraer sus propias reflexiones. En definitiva una experiencia artístico-musical en un entorno incomparable para vivir en familia.

La actividad es gratuita. Reservas: 965 146 780 o mubag@diputacionalicante.es

PASA NUESTRA ÚLTIMA NOCHE EN EL MUSEO

ACTIVIDAD CON PLAZAS COMPLETAS

¿QUÉ PASA CUANDO NO PASA NADA?

El próximo domingo 8 de julio el Museo de Bellas Artes Gravina de Alicante cerrará temporalmente sus puertas, pero antes celebrará su despedida de una forma muy especial: invitando al público a dormir en el Museo la noche previa, el sábado 7 de julio.

¿Qué pasa cuando no pasa nada? es el título de esta velada nocturna organizada por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, en colaboración con la Diputación de Alicante, y dirigida por los artistas escénicos Vicente Arlandis y Sandra Gómez. Especialistas ya en este tipo de actividades Arlandis y Gómez han coordinado esta acción en otros museos valencianos como el Centre del Carme.

La propuesta consiste en habitar el espacio del museo en el horario de cierre con el objetivo de reflexionar sobre las lógicas cotidianas que rigen el funcionamiento de la institución (administración, horarios, actividades, seguridad, etc.), y así proponer una nueva experiencia a los participantes.

Esta actividad gratuita comenzará a las 21 horas del sábado 7 de julio y finalizará a las 10 horas del día siguiente, el domingo 8 de julio, con un desayuno abierto al público que quiera acudir.

La velada estará acompañada también de música. Tras la visita nocturna al Museo y el momento dedicado a la reflexión, una pieza de música clásica ayudará a los participantes a introducirse en el sueño, del mismo modo que lo hará por la mañana, acompañados por el piano para despertarse.

Para participar en esta experiencia sólo se necesita un saco de dormir, esterilla y demás provisiones que considere cada uno necesarias para pasar la noche. Para la cena cada participante deberá llevar algo de comer y beber para compartir con los demás. Es necesario reservar plaza con antelación en el MUBAG (teléfono 965146780 / email: mubag@diputacionalicante.es).

 

CICLO DE CONFERENCIAS «DE OBJETO A SUJETO». 11.04.2018

CICLO DE CONFERENCIAS «DE OBJETO A SUJETO». 11.04.2018

Actividad: Conferencia El binomio maniqueo. De la integrada domesticidad religiosa a la mujer fatal 

Fecha: Miércoles 11 DE ABRIL de 2018 a las 19:00h. Entrada libre, limitada al aforo del local.

Conferenciante: Teresa Llácer Viel. Universidad Jaime I

Organiza: Género y Cultura Visual

Colabora: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana

Lugar: MUBAG, Planta Baja.

Durante el siglo XIX, España formó parte de las vertiginosas transformaciones, fruto de la revolución industrial que, además de agitar los cimientos de la producción, contribuyó a reforzar el compartimento de espacios en la patriarcal jerarquía social burguesa. Esta férrea estructura concedió el espacio de la esfera pública, la racionalidad política, al varón, y relegó lo femenino a la esfera privada, al ámbito estrictamente emocional. La imagen de la mujer permaneció articulada a partir de una potente mirada misógina patriarcal que crearía el ideal del ángel del hogar sobre las directrices de conducta burguesas. De este modo, la sociedad, condicionada por el discurso de los moralistas que asignaban el intelecto al colectivo masculino y la moralidad a la comunidad femenina, articuló su discurso de moralidad alrededor de la mujer, esposa y madre como garantía de la integridad familiar. Esto supuso una inmediata identificación de la mujer con una supuesta debilidad física y emocional relegada al ámbito doméstico.

Sin embargo, otro modelo, totalmente antagónico al del ángel del hogar, se abría paso al margen del esquema de la moralidad burguesa: la prostituta. Denostadas por la comunidad y marginadas de la estructura social, las mujeres públicas eran vistas como el desestabilizador del régimen familiar, piedra angular de la pirámide comunitaria. No obstante, la doble moralidad burguesa mantuvo activa la prostitución pues, la demanda de servicios por parte del varón, no menguó, llegando incluso a excusar estas solicitudes como desahogo de la naturaleza de su sexualidad. Es así como floreció el modelo de la seductora, la mujer fatal y tentadora que permanecía en la sombra y fuera del discurrir de la vida cotidiana y familiar, a la espera de seducir a sus víctimas.

El Museo de Bellas Artes Gravina contiene piezas que, respondiendo a las corrientes de pensamiento y cánones sociales del contexto en que fueron creadas, resultan un interesante objeto de estudio para poner en valor los planteamientos acerca de la imagen de la mujer como ángel del hogar así como su antagonista, la potente seductora relegada al margen de la moralidad social del momento.

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